Este artículo trata sobre el grafitero. Para la editorial homónima, véase Éditions Belin.
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Miguel Ángel Belinchón Bujes (26 de septiembre de 1979, Linares),1 más conocido como Belin, es un artista plástico autodidacta considerado como uno de los artistas urbanos más importantes de Europa y de los más relevantes a nivel mundial por su dominio del hiperrealismo con spray paint a tamaño colosal sin utilizar plantillas, proyectores ni cuadrículas, y por ser el creador del Postneocubismo. Sus obras pueden verse en las galerías y paredes de las ciudades más importantes del mundo y ha obtenido premios y reconocimientos por sus méritos.
Belin nació el 26 de septiembre de 1979 en la ciudad de Linares, España y desde muy pequeño mostraba su creatividad. Se matriculó en bachillerato artístico en una escuela de arte José Nogué de la ciudad de Jaén, pero al poco tiempo abandona el programa educativo artístico obsoleto y decide formarse por su cuenta en bibliotecas y museos. En 1995, con 15 años, Belin comienza a experimentar con la pintura en las calles de su ciudad natal, donde todavía se conserva gran parte de su trabajo, básicamente realizando grafitis sobre paredes y muros. Su inicio, según cuenta el propio artista, consistió en escribir su nombre por todas partes, acción denominada bombardeo en la jerga. Su primer grafiti data de 1995, realizado en el barrio linarense de Arrayanes, constituido por las palabras Slam Master y se conserva hasta día de hoy. Durante un tiempo trabaja con su tío en una fábrica de artículos religiosos y publicidad, y dedicará su sueldo a comprar material para pintar en sus ratos libres. Tras algunos años como grafitero aficionado en los que fue perseguido por la autoridad como cualquier otro artista urbano, perfeccionó su técnica comenzando a pintar muñecos además de letras, y no fue hasta el año 2002 que empezaría hacer del grafiti su profesión.2
En el año 2004 comienza hacer exhibiciones de grafiti y a realizar sus primeras exposiciones colectivas en España, y en 2005 acude a “The biennial Europe and the Mediterranean” en Napoles. Después de esto comienzan unos años frenéticos de crecimiento y actividad artística con exposiciones y exhibiciones por todo el mundo. Patrocinado por "Montana Colors" , Belin ha diseñado colores que han sido añadidos a la gama por esta marca.
En la actualidad Belin tiene un amplio curriculum y un reconocimiento mundial debido a su técnica hiperrealista mediante spray, que ha perfeccionado y evolucionado hasta llegar a su nuevo y original estilo llamado Postneocubismo.
Actualmente reside en su casa taller de Linares junto a su esposa y sus tres hijos, Natalia, Bruno y la pequeña Aquetzalli.
La obra de Belin ha variado de estilo con el paso del tiempo. Sus inicios estuvieron muy marcados por el Grafiti, el Wildstyle o el Model pastel entre otros. Pero su fuerte es el Hiperrealismo que domina a la perfección y lo ha fusionado con diversos estilos como el cómic o la animación, el surrealismo e incluso con el impresionismo o el 2D y el 3D, hasta llegar al Postneocubismo que es una fusión entre el Cubismo, el Hiperrealismo y elementos clásicos del Grafiti, en homenaje a la obra de Pablo Picasso y que ha supuesto un nuevo punto de inflexión en la obra del artista. Se trata de un nuevo estilo artístico muy valorado por críticos, aficionados y expertos. El término fue acuñado por Joaquín Rubio Sabín, publicitario de profesión y fundador de The Mad Gallery, el 21 de julio de 2016,[1] momento a partir del cual comenzó a ser adoptado por el propio artista y por reconocidos medios de comunicación, galerías, curadores y aficionados de todo el mundo que hacían eco de la denominación. 3
Otra característica muy importante del estilo de Belin es la capacidad que tiene de realizar obras de grandísimo formato en laterales de edificios de varias plantas, donde pinta sin la necesidad de usar plantillas, ni cuadrículas ni proyectores, todo lo realiza mano alzada, lo que le confiere una visión espacial excepcional. Es fácil encontrar en sus obras la fusión de distintas dimensiones, tanto en sus esculturas como en sus pinturas.
Tras el dominio del spray y los grandes formatos comenzó a experimentar con una pintura más tradicional como es el óleo y óleo en barra sobre lienzo que le ha llevado a una pintura más madura y contenida pero que a su vez también le ha forzado a llegar a un tipo de expresionismo que él mismo llama "One Line"
Actualmente su trabajo se centra en el Postneocubismo y en el One Line sobre lienzo junto a murales Postneocubistas, que suele realizar delante de un amplio público.
Tema
La temática como su estilo también han evolucionado con el paso del tiempo. Sus inicios en las calles están sobre todo centrados en lettering y muñecos cada vez más realistas. Más tarde pasó por una etapa de escenas surrealistas, con retratos inverosímiles, animales inventados o antropomórficos. A pasado por siguientes etapas de obras de crítica social, otras dedicadas al tercer mundo, a la infancia, o a la tercera edad.4
Puntualmente pueden señalarse obras como el bodegón de grandes dimensiones realizado en el interior de una panadería, un gran mural de escenas de dibujos animados, sus típicos muñecos y un hiperretrato en el interior de una nave industrial en Begíjar (Jaén), recogiendo en él la impronta callejera que representa sus inicios. También en parte de la geografía jiennense es autor de retratos como el de Pablo Picasso, Albert Einstein, Don Bosco y otros personajes.5
En su etapa actual, la Postneocubista, la temática de sus obras se centra principalmente en retratos de familiares y amigos donde quiere plasmar las vivencias y emociones que sus seres allegados le transmiten.
Solo show “Lo que nació en Málaga” en el espacio expositivo ARTSENAL en el Puerto de Málaga, marzo 2019.
Solo show “Postneocubismo y otros sueños” en el espacio de arte del Hotel Emperador en la ciudad de Madrid, febrero 2019.
Exposición Individual “FACES” en Amanda Wei Gallery Hong Kong, 20 de marzo de 2018.
SOLO SHOW en París” POSTNEOCUBISM”, 14 de junio de 2017.
Exposición individual en el Hospital de Santiago de Úbeda (Jaén), del 31 de marzo al 30 de abril de 2016.
Exposición individual con la colección “AMORFOBIA” en la galería Bejarano Cristóbal de Linares (Jaén), España, del 15 de enero al 17 de febrero de 2016.
Exposición de obras “Super Heroes en Crisis” en el Centro de Artes de Guanajuato, México, 2015.
Expo Belin: of the Wall en Baton Rouge, Lousiana, E.E.U.U., 2014.
Picasso PostNeoCubista Belin.
Exposición individual “True and False Superhéroes” en la galería Wonderland, Los Angeles California, (USA), 2013.
Exposición individual en la galería de Fernando Latorre “Ágora”, en Madrid (España), 2013.
Exposición individual en 44309 street/art gallery y exhibición de mural en Dormunt, Alemania, 2013.
Exposición en el centro de Arte "Vincentre" sobre los diferentes estados de ánimo de -Van Gogh-. Exposición de 6 meses, Neunen (Holanda), 2012.
Exposición Colectiva "Arte Urbano: Leyendas Callejeras" en el Museo regional de Arte Moderno de Cartagena, España, en marzo/junio de 2019.
Exposición Colectiva "LEFT HANDS" en 44039 Gallery, en Dortmund, Alemania, noviembre de 2018.
Exposición Colectiva en GR Gallery en New York, EE.UU., junio de 2018.
Mural y exposición (colectiva) en Rouen, Francia; "Hangar 107", 8 de febrero de 2018.
Exposición en "Urvanity" (24 de febrero), 2017.
ADN Jaén, 8 de julio de 2017.
Mural Netanya Israel, Belin.
Urban Week "Paris La Defense", 20 de septiembre de 2017.
Exposición colectiva en la Universidad de Bellas Artes de Granada, España, el 23 de marzo de 2015.
Art Madrid 2015, con la galería Fernando Latorre Madrid, España, 2015.
Exposición de Graffiti en Salamanca, México, 2015.
Art Madrid 2014, con la galería Fernando LATORRE, Madrid, España, 2014.
Participación principal en el MUSEUM OR PUBLIC ART en Batton Rounge, Louissiana, EE.UU., 2013.
Invitado especial en la feria de arte contemporáneo Art Madrid 13, Madrid (España), 2013.
STROKE Urban Art Fair de BERLIN (Alemania), 2012.
Exposición de Cuadros y escultura en “MUSEO DE HISTORIAS” en Zaragoza, 2012.
Arte Urbano y Murales
Mural Winwood, Miami durante la Miami Art Week, participando en dos ferias y un solo show en el espacio arquitectónico de la Empresa COSENTINO. Diciembre de 2018.
Mural Conmemorativo del “Día contra la violencia de genero” en el ayuntamiento de Vera, Almería. Noviembre de 2018.
Mural “AUTORETRATO POSTNEOCUBISTA” en St. Petersburg Florida en el Shine Festival Art 2018. Octubre de 2018.
Mural en el Centro Cultural Comunitario Felipe Carrillo Puerto, Queretaro, México. Agosto de 2018.
Mural Netanya Israel, BelinMural monumental en la ciudad de Vigo, Galicia "Ciudad de color" Festival. Julio de 2018.
Mural en Milan , Italia como invitado especial en el "LOOP FEST", 2018.
Mural en la ciudad de Córdoba dentro del Festival de Arte Urbano "MADE IN BARRIO", abril de 2018.
Mural en Salem ,Massachusetts, 1 de octubre de 2017.
Mural “Joaquín Sabina” en Úbeda, 8 de septiembre de 2016.
Mural en Puerto Rico, 24 de agosto de 2016.
Mural en Hasselt, Bélgica, 16 de julio de 2016.
Mural en "Weert Boshoven", Holanda. 10 de julio de 2016.
Mural en "Eindhoven", Holanda, 2 de julio de 2016.
Mural "CR7" en París, 2 de junio de 2016.
Mural en Netanya Israel, 7 de mayo de 2016.
Mural en "Mallorca Live Festival", del 29 al 30 de abril de 2016.
Mural en Málaga, junto a Flaxtl, para el Día de Solidaridad Pimpi 1; La Revolución del Amor. 28 de febrero de 2016.
Mural en Monterrey, el 23 de octubre de 2016.
Mural "Meeting Of Styles", Cancún, el 16 de octubre de 2016.
Mural "Kat Von D, Sephora España", el 28 de septiembre de 2016.
Murales para Sephora en Nueva York y Los Ángeles, EE.UU., 2015.
Mural para el estudio del tatuaje "Alto Voltaje" Kat Von D. Los Angeles, California, 2015.
Mural para evento "EGOLESS", MUSEUM OF PUBLIC ART en Baton Rouge, Louisiana, E.E.U.U., 2014.
Mural para evento PUERTO STREET ART, Tenerife, España, 2014.
Mural de Súper Lempke en Eindhoven, Holanda, 2013.
Mural para "El instituto Municipal de la Juventud" en León, Guanajuato, México, 2012.
Mural en "Centro Cultural Carranza", México D.F., 2012.
Mural en el Centro Arqueológico de Cástulo, Linares, España, 2012.
Mural "Hidden Beauty" en Eindhoven, Holanda, 2012.
Participación en Brabantsedag Heeze, Holanda, 2012.
Exhibiciones y Acciones
Muestra Artística en el "SPAIN ARTS&CULTURE BELGIUM", Bélgica, octubre de 2018.
Participación como Invitado Especial en la Primera Feria Internacional de Arte Contemporáneo de Murcia "KEYHOLE ART FAIR", septiembre de 2018.
Colaboración con Smylife Collection Beauty Art IV, agosto de 2018.
Colaboración con "Meninas Art Gallery", marzo de 2018.
Portada del grupo musical SFDK ”Redención”, 30 de enero de 2018.
Intervención Artística para Volkswagen TROC, 9 de enero de 2018.
Diseño de la portada de disco “Nikone”, 19 de febrero de 2017.
Litografías en IDEM París, 3 de febrero de 2017.
Videoclip junto a Raphael “Infinitos bailes”, 29 de marzo de 2017.
Belin con los enfermos de Parkinson, el 11 de abril, organizó una cena benéfica organizada por la Asociación Provincial de Parkinson Linares, 2015.
Discurso del artista Belin para FORO DE LA JUVENTUD PROVINCIAL DE JAÉN 2015 “JUVENTUD E IGUALDAD 3.0” el 9 de abril, Jaén, España, 2015.
Exhibición y donación de obra para el evento “SOMOS”, España, 2014.
Exhibición en “STEP IN THE ARENA” en Eindhoven, Holanda, 2012.
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